Laura Vazquez Hutnik

En Historietas Nacionales

2012-02-15T10:33:00.000-08:00

El Tomi, Minaverry, Ginevra y Vazquez, Saccomanno y Mandrafina, Sasturain y Quattordio.

Te lo vas a perder?

En el IUNA

2012-02-09T13:30:00.000-08:00

Se realizó una charla abierta sobre historieta en el IUNA

Crítica de Artes | 12.12.2011

El viernes 2 de diciembre en Bartolomé Mitre 1869, se realizó “Perfiles Críticos: charla abierta sobre historieta”, organizado por el Área Transdepartamental de Crítica de Artes. En el encuentro participaron el Profesor Oscar Steimberg y los críticos y guionistas de historietas Laura Vazquez y Federico Reggiani.

http://iuna.edu.ar/noticias/1824-se-realizo-una-charla-abierta-sobre-historieta-en-el-iuna

Con Oscar y Fede: grandes!!!

La pasamos re lindoooo

Entrevista en el Comic Club de Guayaquil

2012-02-09T09:46:00.000-08:00

http://comicclubguayaquil.blogspot.com/2012/02/entrevista-laura-vazquez.html

Saludos a los amigos del Comic Club de Guayaquil!

El Club de la Historieta

2012-02-02T06:51:00.001-08:00

Vídeo de la presentación de El Club de la Historieta

http://www.youtube.com/watch?v=Myf-sN7iBqs

http://clubdelahistorieta.telam.com.ar/

I Fórum Nacional de Pesquisadores em Arte Sequencial

2012-02-01T06:36:00.000-08:00

Tira en Telam

2012-01-28T11:05:00.000-08:00

Todas las semanas, TELAM publica la adaptación que hacemos con Dante Ginevra: "Carter de la Cía", basada en la novela de José Pablo Feinmann: "Carter en Vietnam". Ya vamos por el episodio nueve. Yo nunca había hecho una adaptación así que es un lindo desafío. Y de nuevo, un gusto trabajar junto a mi amigo porque me encantan sus dibujos. Así que eso nomás: el que quiera pasarse y leer las tiras, bienvenido. Aviso previo: es más que una historieta sobre la guerra....

http://reportenacional.telam.com.ar/

http://historietas.telam.com.ar/

Viñetas Serias 2012

2012-01-25T09:43:00.000-08:00

El Segundo Congreso Internacional sobre Historietas y Humor Gráfico Viñetas Serias ha renovado su sitio web y ya se encuentra disponible la segunda circular con la convocatoria para la presentación de ponencias en http://www.vinetasserias.com.ar/

Las ponencias serán trabajos inéditos, de no más de 15 minutos, que deberán presentarse completas para su evaluación del 1 al 7 de Abril del 2012. El Congreso se llevará a cabo en Buenos Aires del 26 al 29 de Septiembre.

Del 26 al 28 de Septiembre, el Congreso tendrá lugar en la Biblioteca Nacional de Buenos Aires y la sesión de clausura que contemplará paneles, proyecciones y debate, se efectuará el 29 de Septiembre en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires.

El Club de la Historieta

2012-01-24T14:19:00.000-08:00

Todos los miércoles, escribo en El Club de la Historieta Nacional. Este viernes es el lanzamiento. Están todos invitados!

Nuestras Historietas

2012-01-18T17:10:00.000-08:00

Semanalmente, comenzaré a colaborar en el blog de TELAM, "Nuestras Historietas".

Por acá, la primera de las notas:

De Once a Moreno: novelas gráficas, trenes y “larga duración”

Todos los miércoles!

Y no se olviden de Carter, la historieta que semanalmente hacemos con Dante Ginevra en: HISTORIETAS NACIONALES:http://historietas.telam.com.ar/

Copi

2012-01-16T15:42:00.000-08:00

En enero, en la Fierro, un suplemento especial sobre Copi. ¿Te lo vas a perder?

Vacaciones

2012-01-14T10:06:00.001-08:00

Especial Copi

2012-01-08T09:22:00.000-08:00

En Enero, la revista Fierro incluirá un Especial sobre Copi. Coordinado por mí y por el Jefe de Redacción de la publicación, Lautaro Ortiz. Hay textos de Sasturain, Cozarinsky y míos. Disfruten de los dibujos inéditos de Copi y el material exclusivo. Gran parte del material incluido pertenece a mi investigación en curso y ha sido puesto en manos de los lectores de Fierro por primera vez. Agradezco a Juan Sasturain y a Lautaro Ortiz por el espacio brindado. A leer mucho Copi que es un grande entre grandes!

Soretes Azules

2012-01-02T06:10:00.000-08:00

http://soretesazules.blogspot.com/

Estamos en casa, una noche de noviembre de 2011, Diego Agrimbau, Lucas Varela, Andrés Accorsi y yo. Y Andrés nos cuenta del proyecto: un blog sobre Trillo. Se va a llamar: Soretes Azules. Qué gran nombre! Nos invita a colaborar. Dudo. Le doy vueltas. ¿Cómo no caer en la nota necrológica o en el homenaje y la nostalgia? Andrés lo explica muy bien. Nos cuenta su idea. Nos terminamos copando: tiene razón, este blog va a a reunir información y dispersa sobre Carlos. Y eso es lo importante. De ahora en más, entonces, un sitio de lectura obligada. Gracias Andrés. Sabemos que no fue fácil para vos. Pero sabías que era urgente y necesario. Mi primer posteo del 2012. Cuesta. Pero hace falta. Qué lindo arranca el año...

Sitio Congreso Viñetas Serias 2012

2011-12-30T14:40:00.000-08:00

Viñetas Serias estrena su sitio oficial: www.vinetasserias.com.ar.
Allí podrán conocer todos los detalles sobre el Segundo Congreso Internacional sobre Historieta y Humor Gráfico a desarrollarse entre el 26 y el 29 de Septiembre de 2012.

Eros, suma y circunstancia. Entrevista en Tebeosfera

2011-12-23T06:22:00.000-08:00

Hace algunos meses ya, Javier Mora Bordel, me entrevistó para un especial sobre Mujer, Erotismo e Historieta que saldría en la revista Tebeosfera, dirigida por Manuel Barrero. La entrevista salió hoy. Espero que les guste.
Fue todo un placer!

http://www.tebeosfera.com/documentos/documentos/eros_suma_y_circunstancia.html

Blog Congreso Internacional Viñetas Serias

2011-12-08T11:55:00.000-08:00

http://vinetas-serias.blogspot.com/

Información sobre Circulares y Novedades del Congreso.

Charla abierta en el IUNA sobre Historieta!!

2011-11-29T17:38:00.000-08:00

El viernes 2 de diciembre de 18 a 20 hs daré una charla sobre historieta junto a Federico Reggiani en el marco del ciclo "Perfiles Críticos".

El encuentro está organizado por Oscar Steimberg.

IUNA, Bartolomé Mitre 1869, tercer piso.

La actividad es libre y gratuita.

Están todos invitadísimos!

Hablaremos sobre la historieta contemporánea y su crítica.

El ciclo es una actividad conjunta del Área Transdepartamental de Crítica de Artes y el Departamento de Artes Audiovisuales del IUNA.

Nota en Página 12

2011-11-11T09:11:00.000-08:00

Lautaro Ortiz me realizó una entrevista para el diario Página 12 sobre mi sección Ojo al Cuadrito (revista Fierro) y algunos otros temas.

Acá va el link, espero que les guste!!.

Apostar por el gusto no tiene precio

http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/18-23480-2011-11-11.html

Segundo Congreso Internacional sobre Historietas y Humor Gráfico Viñetas Serias

2011-11-09T15:04:00.000-08:00

Segundo Congreso Internacional sobre Historietas y Humor Gráfico Viñetas Serias

Narrativas Gráficas. Lenguajes entre el Arte y el Mercado

Fecha: 26 al 29 de septiembre de 2012.

Sedes: Biblioteca Nacional – Museo de Arte Latinoamericano de BuenosAires

Buenos Aires, Argentina

Primeracircular

Es sabido que los estudios sobre historieta y humor gráficohan adquirido relevancia en los últimos años, por la calidad, pluralidad einserción académica de las nuevas propuestas. El crucede disciplinas y saberes, la relectura de clásicos, la discusión de nuevasproducciones y la apertura de líneas de investigación obligan a reformular loque sabíamos o creíamos saber sobre el campo de las narrativas gráficas entodas sus manifestaciones. Por otro lado, asumimos el desafío de que las narrativasgráficas se presentan como un conjunto heterogéneo con diferentes grados dedesarrollo no existiendo consenso respecto de cuál sería el mejor modo deescribir una historia del campo. En este marco, la organización de la segundaedición del Congreso Internacional “Viñetas Serias” se proponeconsolidar los logros obtenidos en la primera edición (2010): la apertura aldiálogo entre investigadores y la conformación de redes que nutran laindagación sobre historieta, con especial énfasis en el ámbito latinoamericano.

El congreso se realizará desde el 26 al 28 de septiembre en laBiblioteca Nacional de Buenos Aires (Agüero 2502,Ciudad de Buenos Aires), con un cierre que contemple paneles, proyecciones ydebate en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA, AvenidaFigueroa Alcorta 3415), el 29 de septiembre.

Las ponencias serán trabajos inéditos, de no más de 15minutos, que deberán presentarse completas para su evaluación del 1 al 7 deabril de 2012.

Durante el mes de diciembre se remitirá la segundacircular, con el detalle de los ejes temáticos y la apertura de los formulariosde inscripción.

Consultas al correo electrónico: vinetas-serias@yahoogroups.com

EquipoOrganizador

Laura Vazquez (Dirección)

Luciano Brom (Coord. Equipo Viñetas Serias)

Thomas Bernard Lucien Dassance (Coord. EquipoViñetas Sueltas)

Diego Agrimbau

Mariela Acevedo

Azul Blaseotto

Federico Reggiani

Pablo Turnes

CoordinaciónAnimación/Archivo/Historieta

Máximo Eseverri

Laura Tusi

Semana Copi en la Máquina de Pensar

2011-10-25T14:03:00.000-07:00

La Máquina de Pensar (1050 AM) lunes a jueves de 20 a 21 hs.

Copi o la literatura como corte de mangas

Esta semana el decirinoportuno de Copi, menos conocido como Raúl Damonte Botana (1939-1987)

El lunes recibimos aLaura Fumagalli y María del Carmen González para que nos hablen de la Revista Inéditos, una publicación literariafinanciada por la Fundación Mario Benedetti que se presenta este miércoles alas 19 hs en Canelones 1130.Luego llamamos a Buenos Aires para hablar con la escritora yperiodista Silvia Hopenhayn sobre las novelas de este escritor, historietista ydramaturgo argentino que escribió en francés.El martes conversamos con Alfredo Goldstein, director de UnaVisita Inoportuna, la última obra de teatro de Copi, donde parodia su agoníacon el sida (Teatro Circular viernes y sábados a las 21 hs y domingos 20 hs).Luego llamamos a Buenos Aires para hablar con la Prof. Laura Vazquez Hutnik (Universidadde Buenos Aires), experta en las relaciones historieta-cultura-sociedad parahablar del Copi dibujante y humorista gráfico.El miércoles, dialogamos con la escritora Melba Guariglia apropósito de su libro de cuentos La furia del Alfabeto (des-cuentos). Luego nosvisita Fernando Rodríguez Compare,responsable de la puesta de La Posteridad de las Ratas (Buscando a Copi), deFederico Roca, que va en el Teatro Circular viernes y sábados a las 23.45horas. Se trata de una obra de teatro que aborda los múltiples trasvestimientosde Copi.El jueves recibimos al escritor Gustavo Esmoris, para hablarde su última novela, Ciudad Perdida. Luego charlamos con Marcos Ibarra acercade Los Mutantes 2, el regreso de una serie de tiras cómicas donde losprotagonistas son 2 garabatos (rectos y curvos respectivamente) que reflexionansobre las cosas de la vida y del corazón: se presenta este viernes a las 19 hsen Fundación Unión, Espacio Cultural Contemporáneo (Pza Indepencia 737) . Porúltimo llamamos a Buenos Aires paraconversar con Eduardo Muslip, autor de La producción narrativa, dramática ygráfica de Copi: Las metamorfosis de la identidad.

La música de esta semana viene de la mano del tangocontemporáneo del Dúo Mora - Goicoecheaen su disco "ACUERdos"

www.radiouruguay.com.uy

http://piensamaquina.blogspot.com/

Conduce Pablo Silva Olazábal

Produce Gustavo Germán

En el CRIMIC

2011-10-12T14:17:00.000-07:00

Centre de Recherches Interdisciplinaires sur les Mondes Ibériques Contemporains

Grupo: AV (Arts visuels)
Directora: Nancy Berthier

Université Paris-Sorbonne Paris IV
UFR d’Etudes ibériques et latino-américaines
Institut hispanique31, rue Gay-Lussac
75005 Paris

http://www.crimic.paris-sorbonne.fr/spip.php?page=recherche&recherche=laura+vazquez

Herramienta sobre historieta en REHIME

2011-10-04T08:36:00.000-07:00

Es un placer presentar la nueva herramienta publicada en REHIME. Son recursos para utilización en el aula o como apoyo de clases. El texto en línea, se encuentra en la sección HERRAMIENTAS y se titula: "Historieta, cultura de masas y política" (Laura Vazquez) y forma parte de una serie de documentos que realiza la Cátedra Historia de los Medios (titular: Mirta Varela) en la Carrera de Ciencias de la Comunicación, FSOC, UBA. En esta herramienta hay imágenes, videos y cuestionarios para los alumnos de la materia. Hay otras herramientas como las dedicadas al cine, la fotografía y la televisión realizadas por compañeros de la cátedra. Recomiendo ampliamente estos documentos. Ya en otros posteos hablé de Rehime: una red dirigida a los interesados en Historia de los Medios. ¡Visiten la Red que está buenísima!.

http://www.rehime.com.ar

Actualización de REHIME: Jorge Pablo Cruz

Sin ojo en octubre....

2011-10-02T09:17:00.000-07:00

En octubre no habrá Ojo al Cuadrito debido a que se está armando la Fierro Aniversario, un número especial dedicado a Carlos Trillo. Ya todos estamos esperando ver la revista en el quiosco. Con historias inéditas y versiones originales de Carlos y dibujos de Cacho Mandrafina. No hay ojo en octubre.

Un número de colección.

Ojo al cuadrito: Al que le quepa el traje

2011-09-24T11:16:00.000-07:00

Arte, remate y mercancía. Una aproximación al coleccionismo de dibujos

2011-09-20T16:31:00.000-07:00

Me complacecompartir este artículo que publiqué en la revista de investigación ARTE Y SOCIEDAD de la Universidad de Málaga, España. El tráfico de originales y el coleccionismo de historietas es una discusión que merece un espacio de reflexión. Por supuesto, no pretendo agotar el tema, simplemente tirar algunas líneas para el análisis.

El número 0, de septiembre de 2011, ya se encuentra en línea. La publicación está a cargo del grupo EUMEDNET. Gracias a sus directores y al comité científico por haber permitido mi participación.

Ojalá les guste.

Para bajar el artículo, haga click en el enlace:

Arte, remate y mercancía.

Gracias a los amigos peruanos

2011-09-20T10:37:00.000-07:00

Fue un placer enorme celebrar el Día de la Historieta Peruana. El evento tuvo lugar en el Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú CCPUCP. Aquí estoy con José Antonio Vilca y Gabriel Zárate, grandes amigos y expertos en la materia. Quienes conocen a Chiqui y a Gaby saben de lo que hablo. Son gente fuera de serie. La pasé tan bien y aprendí tanto de los colegas y profesionales que expusieron el sábado en las jornadas que no tengo dudas que voy a volver. Feliz día de la Historieta Peruana!!!!!


Junto a JAMES DETTLEFF, editor de la revista TIRALÍNEA

Aquí estoy con James, editor de la prestigiosa revista Tiralínea, publicación del Departamento Académico de Comunicaciones de la PUCP. Fue un gusto enorme conocerlo. El y su mujer me realizaron un reportaje en el café de la universidad. Gracias por obsequiarme algunos números de Tiralínea! Seguiremos en contacto seguramente.

Aquí estoy dando una charla

No sé si la foto es de la mañana o de la tarde...por la mañana, hablé del proceso de investigación, del trabajo creativo y de algunas historietas claves de la historieta argentina. Por la tarde, expuse sobre mi libro El oficio de las viñetas. También hablé sobre los proyectos actuales que llevo adelante y sobre el vínculo universidad/historieta.

Aquí estoy junto a José, Gabriel y Javier en una salida nocturna.

Salimos por Miraflores, todo muy bonito. La idea era comer en un sitio pero estaba repleto y terminamos en otro. Probé pisco peruano por primera vez!. Hasta entonces, había sido seducida por un chileno que me aseguró que "estaba probando el mejor pisco del mundo". Mentira!!. El pisco es peruano de aquí a la china. Comimos muy rico y volvimos a casa.

Con "mamá" Gladys. Nadie cocina, cuida y protege mejor que ella.

Conocer a Gladys fue lo mejor del viaje!. Es increible. Su sabiduría deslumbra. Chiqui, tené cuidado..ya somos muchos los adoptados en el mundo. Grosa, genia, gracias por todo!.

Con LAS FULANAS!

Qué genias!. Super copadas, talentosas y con las ideas claras. Fue un placer conocerlas. Y ya saben: tiendan lazos con las historietistas argentinas. Vamos las chicas!.

Con Javier y Raschid. Abrazando la bandera peruana...

Raschid Rabi es un investigador del Perú y un gran tipo. Me acercó un sobre con publicaciones al final de la jornada. Es algo tímido. Hablamos poco, pero enseguida me di cuenta de su inteligencia y conocimiento del tema. Estuve leyendo su trabajo sobre Mort Cinder, brillante. Me interesa seguir en contacto con él y desde ya, invitarlo al Viñetas Serias 2012. Fue un honor conocerte Raschid!.


De paseo.	.

Es lo más. Nos divertimos mucho esa tarde.

Ceviche

No comí.....pedí sin picante. Pero picaba igual. Tengo un paladar que no tolera el picante, me prendo fuego! Dicen que es costumbre...yo digo que no. Igual, me di el gusto de probar las exquisiteces de Gladys y de bautizar con mi nombre el mejor postre de la historia: el de maracujá!.

Hasta pronto Lima!

Homenaje a la Historieta Argentina en el Palacio Legislativo

2011-09-14T18:16:00.000-07:00

Con la diputada Diana Maffía.

Audiovisual de TELAM. Habla Juan Sasturain que estuvo en el segundo panel:

Fue un honor compartir la mesa con los artistas Patricia Breccia y Carlos Nine.

Sintesis, fue una jornada muy linda. La muestra en el hall central, impecable. El Salón San Martín es maravilloso, comimos medialunas, hubo un clima distendido, habló Elsa Oesterheld desde la pantalla y fue emotivo todo lo que dijo. Aplaudimos a Solano. Hablamos de lectores, experiencias, revistas y otros tiempos. Qué más? Volví contenta a casa. Siempre es un placer festejar la historieta. Y todavía más si están presentes los amigos.

Homenaje a la Historieta Argentina en la Legislatura

2011-09-07T13:08:00.000-07:00

Los esperamos...

El holograma y la anchoa - Radio Rep

2011-09-04T20:28:00.000-07:00

Amigos

Este miércoles 7 estaré en el programa de radio de Miguel Rep

El holograma y la anchoa, AM 750

Hablando de historietas...qué más.

Sintonicen a las 23.15

http://www.radioam750.com.ar/

Besos!!

Jornadas Internacionais de Histórias em Quadrinhos

2011-08-30T07:55:00.000-07:00

De regreso...balance.

Participar de las PRIMERAS JORNADAS INTERNACIONALES de HISTÓRIAS EM QUADRINHOS (Universidad de Sao Paulo, Escuela de Comunicación y Artes) organizadas por los colegas del Observatorio de Quadrinhos, fue una experiencia maravillosa. El saldo no puede ser más positivo: varios proyectos en común entre Argentina y Brasil para consolidar la disciplina y enriquecer los estudios en el área. Agradezco especialmente a Waldomiro Vergueiro, Paulo Ramos y Nobu Chinen del Observatorio por tanta generosidad y por la apuesta en los proyectos en común. De cada uno, me llevo cosas. De Nobu, la eficiencia y la disposición permanente. Su organización hace que todo luzca perfecto. De Paulo Ramos, su humor y calidez, “las vueltas” en su auto para llegar a la puerta del hotel (chiste interno), su charla inteligente y amena, los proyectos compartidos. Especialmente, porque después de una reunión sobre proyectos, convenios y trabajo futuro a todo dijo, simplemente: “Okey, vamos a hacerlo”. De Waldomiro, finalmente, me queda su sencillez y pasión infatigable. Le agradezco la confianza y generosidad por haberme permitido dar una clase en su curso de postgrado. Y ese paseo al archivo que tanto disfruté. Por último, a todos los integrantes del Observatorio y colaboradores. Visitar las bibliotecas de historietas, los catálogos, el Departamento de estudios, no hacen más que darme fuerza para seguir los mismos pasos aquí en Buenos Aires. Los proyectos están sobre la mesa, será cuestión de trabajar y fortalecer los lazos en común. Fueron cuatro días intensos. Aprendí mucho de los colegas y las disertaciones de los investigadores. Y como amerita todo buen congreso (por lo menos, los congresos que a mí me gustan) ¡también me divertí muchísimo!.A Rodrigo Otávio dos Santos, por los paseos en Sao Paulo y el entrenamiento en las librerías de sebo. A Luciano Silva, por la confianza y por el obsequio. A Liber Paz porque es un personaje inigualable y muy especial. A Eloar Guazzelli por las charlas maravillosas y por el talento. A Patricia Borges, por esa conversación “de mujeres” que tuvimos y porque le debo un libro!.Finalmente, a los colegas argentinos que viajaron. Fuimos pocos esta vez, pero confío que en la próxima vamos a invadir Sao Paulo! Especialmente a Pablo Turnes, porque estoy orgullosa de ser su directora y porque es un gran amigo.A Juan Sasturain, porque siempre aprendo a su lado y porque la pasamos genial. Pero sobre todo, porque no se queja cuando lo interrumpo y no paro de hablar. Por compartir conmigo esa charla sobre “Historieta y Resistencia” y hacer de la conferencia, un diálogo.No estoy nombrando a todos, pero el agradecimiento vale igual. Nos vemos en Viñetas Serias 2012, argentinos y brasileros: Mutto Obrigado!!

Con Waldomiro Vergueiro en el Observatorio de Quadrinhos, ECA/USP

Con Juan Sasturain y Paulo Ramos, charla: historieta y resistencia

Seminario Internacional: Historia de los Medios en América Latina

2011-08-19T15:43:00.000-07:00

Ojo de agosto

2011-08-17T10:45:00.000-07:00

Charla sobre Historieta, Migración y Documento

2011-08-07T11:58:00.001-07:00

Más ojos (para los colegas y amigos que están lejos)

2011-07-19T16:44:00.000-07:00

ABRIL - 2010

FEBRERO - 2010

JUNIO - 2011

MARZO - 2011

Los ojos al cuadrito

2011-07-19T16:15:00.000-07:00

DICIEMBRE - 2010

ENERO - 2010

MAYO - 2011

Ojo al cuadrito de junio

2011-07-11T17:02:00.000-07:00

Para los que no pueden leer la FIERRO, para mis amigos que viven afuera y me lo están pidiendo
acá va el ojo al cuadrito de junio. Con tiempo, escanearé el resto. Besos y comenten!

Memoria ilustrada. Historietas para no olvidar.

2011-06-27T14:39:00.000-07:00

Opinión

2011-06-26T08:59:00.000-07:00

Hola amigos

Publicaron el viernes 24 en el diario Clarín una nota mía. Espero les guste y espero saber qué opinan. Beso!

La historieta fundó su propio espacio

Jorge B. Rivera: historieta, medios y cultura

2011-06-15T06:37:00.000-07:00

Hoy en Página 12

Mirta Varela recuerda a Jorge Rivera, escritor, docente e investigador, presenta un perfil de su obra e informa sobre un sitio que recoge muchos de sus trabajos:

Jorge B. Rivera: medios en la historia

En REHIME escribí un texto a propósito de la mirada de Rivera sobre la historieta argentina.

Crack Bang Boom 2011

2011-06-14T06:03:00.000-07:00

El eternauta en el Sur toma agua mineral

2011-06-08T13:05:00.000-07:00

Gracias Marco Esperidion, de Chile.
De un diario de la Patagonia. La fotografía es fantástica. No consigo los créditos del autor. Espero les guste.

Estilo y contenido. Charla de Oscar Grillo y Oscar Steimberg

2011-06-07T15:48:00.000-07:00

Los secretos de Altuna

2011-06-03T08:28:00.000-07:00

Me escribe Horacio. Me cuenta de un proyecto distinto a todos: un libro objeto con señoritas desnudas (en todas las posiciones posibles), un libro editado por Orsai

Un libro que querríamos tener acá los que no vivimos allá.

Ya sabemos que Altuna siempre peleó por sus derechos. Lo que es decir: por los derechos de todos. Me (nos) consta. Supongo que la gente no envejece cuando se mantiene coherente. Y en mi teoría a Horacio no le pasan los años porque siempre piensa igual. A esta altura, si hay algo indiscutible son las evidencias:

- Horacio Altuna es uno de los más grandes dibujantes de la historieta argentina

- Horacio Altuna es el tipo más firme y decidido a la hora de batallar por lo justo.

Y acaso no haya militancia más política que esa: la de defender nuestras creaciones. Claro, para eso hay que tener pelotas, mantener una línea y no transar por conveniencias. Más de una vez pensé: "¿Nunca se cansa Altuna?". Seguramente sí. Más de una vez debe haberse tentado en firmar un contrato de mierda, ceder un original o negociar un porcentaje suicida con tal de publicar y llevar la plata a casa. Todos tienen malas épocas y la trampa está a la vuelta de la esquina. La gracia está en ser honesto. Y sobre todo, con uno mismo (que es lo que importa). Conocí a Horacio hace varios años. Una entrevista y un café en un bar del centro. Me habló de lo mismo que cuenta Hernán Casciari en la editorial Nº 2 de Orsai. Y no es que Altuna se repita. Es que las cosas no han cambiado nada en el mercado editorial. Editorial Columba en los sesenta o Editorial Planeta en la actualidad. La diferencia es de grado. La política es la misma.

Los cuadernos Secretos de Horacio Altuna es algo más que un libro maravilloso. Es una muestra de cómo deberían hacerse las cosas.

Vean el trailerbook de la firma del contrato. Remite a una escena vanguardista en donde todavía es posible que la edición no sea un negocio. Es delicioso:

La firma

Y ahora, a encargarlo. Que hay que tenerlo en la mesa de luz.

TrailerBook Altuna en Orsai from Revista Orsai on Vimeo.

Crack Bang Boom - Homenaje a Carlos

2011-06-02T12:28:00.000-07:00

Sábado 11 de junio. 19:30-20:30 Homenaje a Carlos Trillo

Un sincero homenaje al más grande guionista de la Historieta Argentina, con la presencia de algunos de sus colaboradores: Eduardo Risso, Lucas Varela, Diego Agrimbau, etc. Coordina Laura Vazquez. Bar del CEC

http://crackbangboom.blogspot.com/

Allí estaremos...

2011-06-02T08:50:00.000-07:00

El próximo sábado, a las 18, el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti programó un homenaje al gran cronista argentino nacido en Viena, Enrique Raab. El pretexto es el lanzamiento de un libro sobre Raab y sobre un cineasta al que le profesó admiración en vida: Luchino Visconti. El volumen fue coordinado por Máximo Eseverri.

Allí estaremos!

1 de junio. Lo que queda del día

2011-06-01T07:24:00.000-07:00

http://www.clarin.com/politica/Cristina-acentua-estilo-politico-personalista_0_491350908.html

Cristinismo? K. K-allate Van Der Kooy.

http://www.clarin.com/espectaculos/musica/vendimos-humo_0_491350871.html

Siento el calor de toda tu piel en mi cuerpo otra vez...estrella fugaz enciende mi sed, misteriosa mujer....(ah, los 90)

.http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/10-21869-2011-06-01.html

La última cena.

Nueva sección: Lo que queda del día

2011-05-31T12:51:00.000-07:00

La cita es evidente: Lo que queda del día es una de las películas que más me gustan. Y la intención de esta nueva sección (que espero poder sostener...) es publicar las notas periodísticas que me interesa conservar y compartir. Por ahí, hasta coincidimos. El juego es: de cada una, extraer una idea o pensamiento (pero en automático).
Arranco por acá:

http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/6-21860-2011-05-31.html

arte/mercado/maldonado.

http://www.clarin.com/policiales/Robaron-iglesia-dejaron-cura-maniatado_0_490751051.html

Iglesia. Mejor que lavarse las manos.

http://blogs.lanacion.com.ar/esto-no-es-hollywood/uncategorized/se-separaron-soledad-silveyra-y-chacho-alvarez/

¿Cómo? ¿Qué pasó con la Alianza? Seguro es culpa de Cristina.

La muestra de Fierro en la UBA

2011-05-26T07:23:00.000-07:00

Gracias por venir!. Y sigan disfrutándola...sigue exhibida en el Subsuelo de la Facultad. Saludos!

La Fierro en la UBA

2011-05-15T15:18:00.000-07:00

Llegó el día: la historieta argentina entra a launiversidad. Será el lunes 23 a las 19,cuando la Facultad de Ciencias Socialesdé por inaugurado su espacio de exhibiciones. La apertura y brindis se realizará en el Subsuelo de la nueva sede, Santiago del Estero 1029. Son bienvenidos.

Ojo al Cuadrito de Mayo. viñetas e identidad

2011-04-29T12:43:00.000-07:00

En el Ojo al Cuadrito de Mayo, escribo sobre una nueva sección: Historietas por la identidad.
Esta vez, el trabajo es de Matías Trillo. Celebro la iniciativa de Abuelas y ojalá les guste!
Los espero el segundo sábado del mes en la Fierro.

Se viene la muestra de Fierro en la UBA

2011-04-28T09:49:00.000-07:00

Hola amigos

Se viene una muestra de la Fierro (segunda época) en la Facultad de Ciencias Sociales, Universidad de Buenos Aires.Vayan agendando: viernes 13 de mayo, 18 hs, Santiago del Estero 1029.
En breve, armo una bonita gacetilla y cuento todo en detalle. Los recontrasuperespero.

Le frigo de Copi

2011-04-21T17:49:00.001-07:00

http://www.dailymotion.com/video/x20rnj_le-frigo-de-copi_creation

(Gracias Guille Bravo)

Te tengo abandonado....

2011-04-17T19:49:00.000-07:00

querido blog mío....

ya volveré.

(son épocas)

Mientras, les cuento: me mudé. El departamento es hermoso. Mucho trabajo, pero valió la pena. Era necesario renovarse. El barrio nos encanta. La luz en la ventana, el arbolito. El año arrancó muy lindo. Sigo con Copi (ya hace rato, lo sé), varios proyectos en danza, viajes, algún guión y una novela. La muestra de Fierro en la UBA que ya se viene, un seminario sobre historieta en la carrera, congresos, artículos, dirección de tesis y lo de siempre. Leer, publicar y disfrutar. ¿Qué más puedo pedir?
Hasta pronto, con sección canesutiana renovada....

Ojo al Cuadrito de Marzo y encendido de motores

2011-03-06T15:49:00.000-08:00

Comienzan el año, en marzo, sí. Mi hija Abril, comienza el secundario. No tomé su mano como en primer grado, no me miró temblorosa como hace unos años, no me agarró la falda. Eso sí, yo volví a lagrimear. Otra etapa escolar, que estruja el corazón de igual modo. Año de cambios fuertes. Personales y profesionales. Arranco con felicidad, energía y buena vibra. Este 2011 se va a poner bueno.

El Ojo al Cuadrito viene con una nota sobre el dibujante Ignacio Minaverry. La escribí medio de tirón, porqué no decirlo, salió así: sentida y sin vueltas. Ojalá les guste. Espero sus comentarios!. No sean vagonetas...que está bueno saber qué piensan.

Jornadas Internacionales de la Historieta en Brasil

2011-03-03T18:33:00.000-08:00

Los invito a visitar el sitio

http://www.jornadasinternacionais.com.br/

Número en línea sobre el cómic latinoamericano

2011-02-25T17:16:00.000-08:00

Comparto este enlace "descubierto" por Pablo Turnes. Se trata del número 234 de la Revista Iberoamericana coordinado por ANA MERINO, el eje temático es el cómic latinoamericano:

http://revista-iberoamericana.pitt.edu/ojs/index.php/Iberoamericana/issue/view/275/showToc

Mujeres de Historieta

2011-02-11T10:40:00.000-08:00

Recomiendo la nota Cuando las mujeres reivindican su lugar escrita por Lautaro Ortiz y publicada hoy en Página 12. Y compren la Fierro mañana en los quioscos!. La tapa de Parés, un toque de discusión y opiniones controvertidas. En mi sección Ojo al Cuadrito: rimmel, bronca y dos gotas de Channel Nº 5. Antes o después...como gusten.

En Orsai

2011-02-09T09:34:00.000-08:00

Mi amiga Laura Bistagnino me recomendó la revista. El número uno se puede descargar gratuito. Ya encargué el dos. La revista de Hernán Casciari, es un emprendimiento editorial innovador e inteligente. Hay buen material ahí, pasen, lean y si se enganchan: la encargan.
Lo más importante: hay historietas!. Y de las buenas.

ORSAI

(hace click)

Convocatoria para publicación

2011-01-18T08:47:00.000-08:00

Coordino y dirijo un dossier sobre humor e historieta en la prestigiosa revista académica de Brasil ANTÍTESES
Los invito a enviar sus trabajos. Estén atentos a las bases: http://www.uel.br/revistas/uel/index.php/antiteses/index
Para más detalle sobre la convocatoria, ver:
Cuadritos

Siete Ciudades

2011-01-16T09:16:00.000-08:00

Recomiendo que pasen, lean y comenten el blog Siete Ciudades. Idea de mi amigo escritor, Guille Bravo:

Siete ciudades

Siete cronistas para siete ciudades. Los lunes, Luisa escribe desde Medellín. Los martes son de Elisa desde Sheffield. Miércoles es el día de Aletz desde Montreal. El jueves le toca a Orfa desde Ciudad de México. Los viernes van para Laura desde El Cairo. Sábado, desde París con Guille. Y domingo, Laura desde Londres. ¡Aquí ni Dios descansa!

Ese copito de nieve

2011-01-12T18:42:00.000-08:00

COPI-DOSCÓPICO

En el blog de la Fierro: no se pierdan los informes de CHICA CRÍTICA. Y en la revista: OJO AL CUADRITO. Espero que les guste. BESOS!

Ojo al cuadrito en la Fierro .... con sabor a mar

2010-12-27T17:20:00.000-08:00

Enero. Playa. Arenita. Sol. No se pierdan la sección "Ojo al cuadrito" en la revista Fierro. Felices Vacaciones!

Textos: Laura Vazquez

Diseño: Decur

Informe 3 de Chica Crítica - Blog de Fierro

2010-12-21T20:17:00.000-08:00

En el blog de Fierro, pueden leer mi INFORME 3 de Chica Crítica, esta vez la sección ofrece un balance a tono con los tiempos navideños. Además, en enero, con calor y en la playa, puede disfrutar de la página "Ojo al Cuadrito", sección que inauguré en diciembre con una reseña crítica sobre "Bolita" (Trillo/Risso) y que promete abordar distintos autores y obras de la historieta nacional. Para mí es un placer escribir estas dos secciones y agradezco a los editores de Fierro la confianza en la pluma. Espero no defraudarlos. Buen año a todos y a todas (como se usa ahora) y.... Felices Pascuas!!

OJO AL CUADRITO EN LA FIERRO

2010-12-09T05:25:00.000-08:00

Este sábado en la Fierro, "Ojo al Cuadrito". Ojalá les guste la nueva sección crítica.
Sigo con los informes de "Chica Crítica" en el Blog de la revista.
Gracias a mi amigo Decur, la página contará con un diseño "pipicucu". A disfrutarla, y feliz navidad.

Congreso Viñetas Serias

2010-12-02T13:22:00.000-08:00

Me complace compartir estos enlaces que en breve podremos disfrutar en el sitio oficial del Congreso: http://www.vinetas-sueltas.com.ar/congreso/ La edición y filmación de las mesas fue realizada por Diego Agrimbau. El registro de las conferencias por Pietro. Es apenas una muestra de lo que ocurrió esas jornadas. Espero poder anunciar pronto más novedades.

Mesas temáticas

Entrevistas a expositores

Conferencias Jueves 23

Conferencias del Viernes 24

Primeras Jornadas de Historieta y Arte Fantástico

2010-11-17T10:03:00.000-08:00

El sábado 4 de diciembre daré una charla sobre Historieta y Experimentación en el marco de las Primeras Jornadas de Historieta y Arte Fantástico. La cita es en el "Instituto Superior Goya", Municipio de Goya, Corrientes. Agradezco la gentil invitación, especialmente a Cristian Baez, impulsor de la iniciativa. .
Cuento más en breve. Saludos!.

Segundo Informe: "El viejo"

2010-11-16T05:02:00.000-08:00

Se publicó mi segundo informe en el blog de Fierro: "El viejo". Está vez, dedicado al Día del Dibujante: pasen y vean: CHICA CRÍTICA

Actualicé Suave Canesú

2010-11-12T11:34:00.000-08:00

No pude recuperar la mayoría de los comentarios de mi antiguo Blog. Pido disculpas. Los publicaré de un tirón, en una entrada pero ya no puedo insertarlos en las entradas.(Si acaso algún bloggero más entrenado supiera encaminarme, bienvenidos los consejos)Aprovecho para contar que SUAVE CANESÚ será editado, finalmente, en la mismísima París. Oh la lá!. La estrategia que pensamos con el editor, Guille Bravo, es incluir una selección de comentarios de los lectores a modo de intervenciones sobre el texto. A la manera del antiguo folletín, formato en el cual se inspiraron estas entregas, las ediciones serán periódicas y mantendrán las imperfecciones de la escritura rápida, fugaz, descartable. Escritores de blogs y folletinistas del siglo XIX, acaso se rozan en la incorrección del texto y la falta de trascendencia. No es poco.BESOS!

Postales de Resistencia - Quinto Congreso Provincial "El diario en la Escuela"

2010-11-08T11:13:00.000-08:00

Los pasillos de la UNNE

Junto a Graciela Gaviragui

En la Universidad Nacional del Nordeste

Conferencia

Una ciudad de esculturas

Plaza Central, Resistencia

la virgen de los estudiantes

Aula Magna de la UNNE

MY FRIEND DINOSAUR

2010-11-08T10:19:00.000-08:00

Máximo Eseverri me pasó este excelente video de

Lumiere Tetsuo:

Mi friend dinosaur

Conferencia en Resistencia

2010-10-31T10:34:00.000-07:00

Voy a dar una conferencia sobre historieta y medios el jueves 4 de noviembre en el marco del Programa "El diario en la Escuela" que impulsa el diario NORTE en convenio con el Ministerio de Educación, Cultura, Ciencia y Tecnología de la provincia del Chaco. Se trata del Quinto Congreso Provincial de Educación y Medios. Agradezco a los organizadores la generosa invitación.

Sección en Fierro

2010-10-13T17:14:00.000-07:00

Es un gustazo inaugurar una sección en el Blog de la Fierro y a partir de diciembre, en la revista.
Como si el tiempo me sobrara!. jajajaa....veremos, veremos, cómo me las voy a arreglar. Prometo hacer todo biennnnnnn......:) Y neurotizarme más, como es lo habitual. Estoy pensando en arrancar con yoga este sábado. Aunque me tentaron las clases de hip hop.
Besos, y ya vuelve Canesú......todavía no veo bien la pantalla. (tras la cirugía de ojos)
Estoy contenta. Soplan lindos aires....

Seminario Internacional - Octubre

2010-10-08T14:07:00.000-07:00

Seminario Internacional
"Representaciones audiovisuales de las masas: perspectivas comparadas"

Biblioteca Nacional de Buenos Aires, Sala Julio Cortázar
28 y 29 de octubre de 2010

Organizadores: Mariano Mestman y Mirta Varela
Grupo: Medios, Historia y Sociedad
Instituto Gino Germani, Universidad de Buenos Aires

Red de Historia de los Medios

http://www.rehime.com.ar

http://www.youtube.com/rehimeargentina

Registro de Viñetas Serias

2010-09-30T14:38:00.000-07:00

Voy a ir subiendo fragmentos de vídeo de algunas exposiciones. Estos registros los tomó Diego Agrimbau, con nuestra cámara casera....
Están buenos y para los que no pudieron ir, es una forma de compartir la experiencia.
En el sitio del Congreso subiremos en unos días el vídeo "oficial" (posta, bonito, serio) del evento. Las imágenes fueron capturadas, en este caso, por Leonardo Pietro, nuestro cámara estrella. Lo estamos preparando, sean pacientes. Hicimos entrevistas, tomamos muchas fotos, están las conferencias grabadas. Va a quedar buenísimo.

Bueno, besos y que lo disfruten!!
Click sobre los enlaces:

Mesa "historieta, política y peronismo". Jueves 23/9.
Zarowsky, Mariano
Mesa "Historieta, política y peronismo". Jueves 23/9
Fernández, Laura C.
Mesa Historietas, género y sexualidad. Jueves 23/9
Coordinadora: Mariela Acevedo

POSTALES
PASILLO 1
PASILLO 2
PASILLO 3

E NTREVISTA a Anna Voronkova
Moscow Comics Festival KomMissia

Mesa Artes Visuales - Coord. Azul Blaseotto. Viernes 24/10
GAZY ANDRAUS

MESA OESTERHELD - Coord: Diego Agrimbau
Expositor: Sebastián Gago

A todos: muchas gracias!

2010-09-26T08:03:00.000-07:00

Concluyó ya el Primer Festival de la Historieta "Viñetas Serias". Ya habrá tiempo para balances, conclusiones y comentarios.Hoy es día de descanso!. Por ahora, sólo quería agradecer a todo el equipo, a los expositores y al público por la buena onda que se generó durante estas jornadas y la posibilidad bien firme de que el evento se repita. Y mejor.

Subiremos al sitio del Congreso fotos y vídeos. Estén atentos!.

http://www.vinetas-sueltas.com.ar/congreso/

Un fuerte abrazo.....y nos volveremos a ver.

LAURA

Se viene Viñetas Serias!

2010-09-13T08:38:00.000-07:00

Del 23 al 25 de septiembre en la Biblioteca Nacional. Visitar el sitio del Congreso para ver detalles del Programa:

http://www.vinetas-sueltas.com.ar/congreso

Los esperamos!

Curso breve sobre Literaturas Dibujadas

2010-08-17T14:23:00.000-07:00

CURSO BREVE – SEPTIEMBRE 2010

Literaturas Dibujadas: un recorrido por la industria de la historieta

Docente Laura Vazquez ( UBA/CONICET)

Propuesta: Reconstruir un tramo de la historia de la historieta argentina. En este sentido, su temario se concentra en el período 1968-1984, un momento que revela una serie de tensiones entre el arte, el oficio y la cultura de masas. Como un objetivo que se desprende del anterior, el análisis se recorta sobre un trasfondo específico: una historia de los medios que tiene por objeto el estudio del mercado de producción de historietas en la Argentina. Esta propuesta se inscribe de una manera particular. Por un lado, intenta reflexionar sobre las líneas teóricas existentes en el campo de la historieta argentina y por el otro, pretende generar conocimiento específico en un área de estudio todavía en formación.

Su relevancia radica en el carácter inédito del análisis de este problema y en el particular interés que ello presenta, debido a la importancia social que el medio ha adquirido durante las últimas décadas y a las características que llevan a definirlo como “arte de masas”. Efectivamente, si el mercado, la cultura de masas, la industria cultural y la cultura popular son conceptos nodales de la historia de la cultura, la historieta de manera paradigmática permite problematizar su estudio a partir de casos y momentos históricos precisos.

Ejes

Arte/Mercado
Experimentación/Oficio
Cultura de Masas/Política

El curso cuenta con bibliografía específica que estará disponible al inicio de modo que los asistentes puedan intervenir activa y críticamente durante el mismo.

Duración: Cuatro reuniones lunes 6, 13, 20 y 27 de 20 a 21:30 hs.

Auspicia Asociación Amigos de la Fundación Descartes
Para inscribirse escribir a: descartes@descartes.org.ar

Artículo en línea

2010-08-13T08:37:00.000-07:00

“La formación de un campo” Textoen línea en el sitio de la Maestría en Diseño Comunicacional, UBA, FADU. En: http://maestriadicom.org/articulos/estudios-visuales.Esteartículo fue publicado originalmente en Narrativasdibujadas: arte, cultura de masas y lenguaje, Diálogos de la Comunicación (LauraVazquez coord.), Revista académica de la Federación Latinoamericana de Facultadde Comunicación Social, FELAFACS, Lima, julio de 2009

PD: un par de errores en los epígrafes de las imágenes ya fueron informados.

Para anotarse!

2010-08-12T08:35:00.000-07:00

Seminario en la Carrera de Ciencias de la Comunicación, Universidad de Buenos Aires.
Artes Secuenciales: historieta, cultura y mercado en Argentina (1960-1980)
Prof: Laura Vazquez

La modalidad del seminario es presencial, con una carga total de 48 horas. Dieciséis encuentros de tres horas semanales.
Pueden entrar al sitio de la Carrera: http://comunicacion.fsoc.uba.ar
o ir directamente a la sección, seminarios optativos del segundo cuatrimestre y bajar el programa:
Seminarios Optativos Segundo Cuatrimestre 2010

Objetivos generales de la asignatura:

En el marco de la carrera de Ciencias de la Comunicación Social, esta propuesta se inscribe de una manera particular. Por un lado, intenta reflexionar sobre las líneas teóricas existentes en el campo de la historieta argentina y por el otro, pretende generar conocimiento específico en un área de estudio todavía en formación.
Asimismo, la relevancia del seminario radica en el carácter inédito del análisis de este problema y en el particular interés que ello presenta, debido a la importancia social que el medio ha adquirido durante las últimas décadas y a las características que llevan a definirlo como “arte de masas”. Efectivamente, si el mercado, la cultura de masas, la industria cultural y la cultura popular son conceptos nodales de la currícula de la Carrera, la historieta de manera paradigmática permite problematizar su estudio a partir de casos y momentos históricos precisos.

El objetivo central consiste en que los estudiantes sean capaces de comprender y problematizar las vinculaciones de la teoría y las prácticas profesionales y artísticas con su entorno histórico más general. Que aprendan a desarrollar una argumentación, se familiaricen con una aproximación multidisciplinaria y puedan acudir a la perspectiva histórica a la hora de analizar la complejidad de las modernas sociedades de masas.

Este seminario considera a la historieta como un capítulo de la historia de la cultura. En este sentido, se buscará promover una experiencia que estimule la formación teórica y el desarrollo de la investigación en el área temática de referencia en articulación con series más amplias del campo de la cultura, la política y la sociedad argentina. En este sentido, el seminario propone:

- Explorar y problematizar las historietas otorgándoles el valor de documento histórico y ponerlas en relación con otras fuentes de investigación utilizadas en Ciencias Sociales.

- Acceder a la capacitación necesaria para la práctica de la documentación/archivo en la investigación social.

- Propiciar la lectura crítica de la bibliografía en relación con los temas en torno de los cuales se organiza el programa.

- Dilucidar áreas de vacancia en la investigación y plantear líneas posibles de abordaje

- Incentivar la discusión académica de los problemas que plantean las relaciones entre los textos y los contextos históricos de referencia en el programa.

- Impulsar la comprensión de la historia de la historieta argentina, analizando su inserción dentro de una serie más amplia de la cultura del período.

- Brindar herramientas para la construcción de un objeto específico que permita desarrollar futuras investigaciones con el objetivo de consolidar un área de trabajo.

Inscribir a la historieta en una historia de la cultura y de los medios en Argentina, implica considerar su industria editorial como parte de la sociedad y otorgarle a la teoría de la cultura un lugar preponderante en la interpretación histórica. Partiendo de esta premisa, ocupa un lugar central en el programa el abordaje de un corpus exhaustivo de historietas para iluminar diferentes problemas y en distintas dimensiones. La propuesta es volver sobre las producciones del período 1960-1980 para pensar su dimensión polémica y conflictiva. Si el lugar que ocupa la experiencia visual en la cultura moderna es ineludible, la historieta como objeto de estudio no ha sido ponderada por la academia de igual modo que otros medios o dispositivos vinculados a la representación. De allí que nos proponemos indagar en su materialidad para poner en escena sus sentidos, representaciones del poder, prácticas de resistencia y posibilidades de producción visual.

Ello supone, al mismo tiempo, y a partir de una metodología específica, brindar a los estudiantes herramientas para la realización de futuras tesinas con el objetivo de consolidar un programa de trabajo más amplio y sostenido en el tiempo.

Charla en la Fundación Descartes

2010-08-09T11:24:00.000-07:00

El martes 24 de agosto a las 20 horas, los espero en la FUNDACIÓN DESCARTES (ese edificio tan lindo con forma de castillito)
La dirección es:
Billinghurst 901

Habrá cóctel y prometo no aburrir. Besos!

LECTURAS CRÍTICAS
El oficio de las viñetas: itinerario de una investigación. A propósito del libro de Laura Vazquez
El oficio de las viñetas. La industria de la historieta argentina, Paidós, 2010.

En Buenos Aires Herald.

2010-07-19T16:23:00.000-07:00

En Clarín. Entrevista - Domingo 4 de julio

2010-07-04T14:43:00.000-07:00

Hola a todos,

Claudio Martyniuk me realizó una entrevista hace un par de meses, a propósito de la salida de El oficio de las viñetas (Paidós, 2010). Hoy salió publicada en las páginas 34 y 35, Sección Zona, del diario Clarín.

Agradezco a Claudio la generosidad al hacerlo y el espacio amplio que la sección dedicó a la nota.

La entrevista tiene un par de errores, posiblemente de transcripción al pasar la cinta, no son graves, pero vale aclararlos: El Eternauta no fue dibujado por Barreiro, Pratt no es Prat, Scorpio es Skorpio y...Solano López sí tiene estrategias de marketing, quizás como pocos!.

En fin, algunas cositas más, propias de las entrevistas, la edición y las transcripciones.

Con todo, estoy contenta con el resultado y que sigan saliendo notas sobre el medio en los medios y en el medio de tanta pavada mediática.

Besos.

Ah!. Dejo un fragmento de lo que salió en la versión digital de Clarín.

"La historieta condensa la tensión entre cultura popular y vanguardia"

En Eterna Cadencia

2010-07-02T17:34:00.000-07:00

El oficio de las viñetas

Reseña sobre "El oficio de las viñetas" en Noticias

2010-06-17T14:14:00.001-07:00

Reseña en Comiqueando

2010-06-13T18:49:00.001-07:00

Andrés Accorsi escribió para la revista COMIQUEANDO esta deliciosa y crítica reseña de mi libro: El oficio de las viñetas. Los invito a leerla. Gracias Andrés!!!

Segunda parte de la entrevista...

2010-06-06T17:09:00.000-07:00

Gabriel Zárate (gracias!) me entrevistó para su sitio "El lector de historietas". Estuvo bueno! Les dejo la segunda parte:
El Lector de Historietas. Segunda Parte

En "El lector de Historietas"

2010-05-28T15:48:00.000-07:00

Entrevista a Laura Vazquez Hutnik. Primera parte

Primer Congreso Internacional de Historietas "Viñetas Serias"

2010-05-18T12:01:00.001-07:00

En Los inrockuptibles - mayo 2010

2010-05-12T07:08:00.000-07:00

verdibujarapratt.MP4

2010-04-21T14:46:00.000-07:00

museoangouleme.MP4

2010-04-20T17:07:00.000-07:00

The drawn “Cordobazo”: political “invasión” and graphic experimentation

2010-04-14T10:39:00.000-07:00

Summary: The purpose of this article is to relocate an object that, nowadays, attributes paradigmatic features. The hypothesis is as follows: even though comic stripes are organized like “occidental mass-culture”, their course is also prone to be altered in a way that those limits can be changed. Taken an specific case, the porosity between vanguard and politics and, also, art and mass-culture, will be exposed. We should be able to ask ourselves: Between art and activism, militance and experimentation, is there anything to clarify?

Key words: Comic strip, politics, graphic media, vanguard, altered course

Revista Contratexto: revista digital del Facultad de Comunicación, Lima.

La im(po) sibilidad biográfica y la deriva

2010-04-10T09:47:00.000-07:00

Notas sobre la dificultad...

Cuando comienzo un texto nuevo, en este caso, un libro biográfico sobre Copi, la escritura me resulta antipática. Las dificultades son enormes y toda tentativa es incierta. Busco ser leal a las tensiones y no cerrar el sentido: no traducir, no explicar, no aplacar el murmullo. Pero no clausurar las dudas ni afirmarse en las citas, es complicado y difícil. Sobre todo cuando impera la ansiedad, la voluntad de la forma, la necesidad de llegar (residuo freudiano) al escrito antes que éste acabe conmigo. El placer del texto es extensivo al goce tanto como le es opuesto. Barthes puro. ¿Cómo obtener placer de una escritura que comienza? Ponerme en estado de pérdida, de euforia, de perversidad? La perversidad como régimen del placer textual, edípico, develamiento, puesta en escena del Padre. Y al mismo tiempo, probarme que el texto me desea: "todo escritor dirá entonces, loco no puedo, sano no querría, sólo soy siendo neurótico" (Barthes, 1998:14) Si los dibujos de Copi tienen un interés particular hay que buscarlo en el conflicto, en la marginalidad del centro. Y sería arrogante explicar a Copi: me niego a estabilizar una versión, una "aproximación" o un "análisis" que lea y ordene, "ponga en forma" su obra historietística. La simplicidad de sus dibujos me resulta aterradora. Entro al vacío, me angustia, y al mismo tiempo, me provoca placer. Muchas veces me pregunté porqué me gusta escribir. Porqué alterno la ficción con la investigación, la literatura con la ciencia, el ensayo con el método, la academia y la deriva. Y descubro que la escritura me ofrece una rentabilidad de goce que coexiste y consiste con otras formas de placer. Desafío de castración y redención, ejercicio del cuerpo que no ofrece coartada a su ejercicio. Puro erotismo inmóvil. Que no tolera, llegado este punto, ni siquiera la música. Tema de otro post: porqué no puedo escuchar música si escribo...puras derivas. Beso.

Invitación a charla sobre El oficio de las Viñetas

2010-04-04T19:43:00.000-07:00

Viernes 9 de abril - 17 a 19 horas

Las lecturas recomendadas para este encuentro son: "La invasión (técnica, arte y vanguardia)", "La (otra) invasión: industria y política" y conclusiones. (pp. 77-124-; 133-163 y 307-312). Laura Vazquez es Licenciada en Comunicación y Doctora en Ciencias Sociales por la Universidad de Buenos Aires. Se desempeña como docente en la cátedra "Historia de los Medios" (Titular Mirta Varela) en la Carrera de Comunicación (UBA). Actualmente es becaria postdoctoral del CONICET. Vazquez participa en distintos proyectos de investigación y ha sido invitada como expositora en congresos y jornadas nacionales e internacionales. Como guionista de historietas ha publicado distintas novelas gráficas

Esta actividad forma parte del Proyecto UBACyT:

Medios y Sociedad: problemas de historiografía y archivo

Directora: Mirta Varela - Codirector: Mariano Mestman

Coordinación: Ana Lía Rey y Laura Vazquez

Facultad de Ciencias Sociales – UBA

Instituto de Investigaciones Gino Germani

Uriburu 950 6º piso

Contra Disney: un tigre de papel (PARTE UNO)

2010-03-30T11:10:00.000-07:00

Subo un fragmento de la tesis que no entró en el libro. Originalmente, este apartado (que resumo mucho para el posteo!) pertenece al capítulo 7 "Intelectuales e historietas". Me hubiese gustado incluir en el libro un análisis de las distintas posiciones del campo intelectual en relación a la historieta..pero ya sabemos amigos, todo no se puede!.

Lo envío por partes. Beso.

PARTE UNO

La crítica de historietas giró de manera representativa alrededor de un libro polémico: Para leer al Pato Donald, escrito por Ariel Dorfman y Armand Mattelart y publicado por primera vez en Chile, en 1972. Cabe advertir que cuando este libro fue editado hacía poco más de un año que la Unidad Popular (1970-1973) había asumido el gobierno. El mismo tuvo por entonces una fuerte acogida tanto crítica como celebratoria, el hecho de que aún hoy siga siendo motivo de debate merece una atención particular. De alguna manera, podría decirse que Para leer al Pato Donald “selló una época”:

Ese libro, que publicamos en diciembre de 1971 en Valparaíso con mi colega Ariel Dorfman, tuvo un éxito abrumador, como dicen en español (se vendieron por lo menos un millón de ejemplares, unas treinta ediciones en castellano y quince ediciones en lenguas extranjeras. (…) hemos tenido el privilegio de ser censurados por el gobierno de Estados Unidos. Yo lo consideraba un panfleto, un grito de rebelión. (Mattelart, 1996: 12-13)

Con el triunfo de la Unidad Popular el gobierno de Salvador Allende expropió una de las editoriales más grandes del país (Zig Zag) dedicada a la producción de libros, semanarios e historietas. Bajo su nuevo nombre “Editorial del Estado Quimantú” la empresa incorporó especialistas a sus equipos de dirección. Que los obreros tipográficos reflexionaran en los talleres sobre las propias historietas que editaban y leían, constituyó una de las metas de la agenda política, aunque luego en el libro el punto de vista de los actores constituya una ausencia significativa. Algunos intelectuales asumieron responsabilidades oficiales en función de las estrategias del socialismo.[1] Uno de los objetivos fue estimular la conciencia social y ampliar el proceso de movilización de la clase obrera:

Por esos años hubo una movilización tal de la derecha contra la Unidad Popular que se reflejaba en las historietas. Entonces, los obreros vinieron a buscarnos diciendo: “Es muy curioso, seguimos imprimiendo revistas que nos dan cachetazos; nos interesaría saber que hay detrás de todo esto”. Y nos pusimos a trabajar con ellos. Habíamos comenzado a hacer talleres –y no solamente sobre Walt Disney- que intentaban propiciar una reflexión sobre estos productos que estaban, en definitiva, contra ellos. (Mattelart, 1996: 13)

Concebido como un manual de descolonización, el trabajo deconstruye la ideología imperialista subyacente en las relaciones entre los personajes, comparando estas representaciones con las propias condiciones de trabajo de los empleados de la compañía Walt Disney. Si las historietas de la línea Disney son universalmente recibidas como entretenimiento por encima de las contradicciones sociales, Dorfman y Mattelart ponen de manifiesto que “el mundo de disneylandia” encubre el mensaje propagandístico del imperialismo y el mítico “American Dream of Life”:

Nosotros habíamos tomado a Walt Disney como el símbolo de una cultura, de un modo de vida y de una concepción del mundo. Era un producto que simbolizaba un modelo de sociedad que rechazábamos. El problema mayor para nosotros era cómo pensar, escribir y leer sin el Pato Donald. (Mattelart, 1996: 14)

En tanto producciones materiales y simbólicas los personajes de estas series vienen a representar los deseos utópicos de la clase dominante norteamericana. De esta manera, las historietas de Disney muestran cómo Estados Unidos se sueña a sí mismo: “el modo en que la metrópoli nos exige que nos representemos nuestra propia realidad, para su propia salvación”. Los autores plantean que las historietas son productos de la burguesía convertidos en costumbre, un tipo de mercancía para dominar ideológicamente al explotado:

Pato Donald al poder es esa promoción del subdesarrollo y de las desgarraduras cotidianas del hombre del Tercer Mundo en objeto de goce permanente en el reino utópico de la libertad burguesa. Es la simulación de la fiesta eterna donde la única entretención-redención es el consumo (…) Leer Disneylandia es tragar y digerir su condición de explotado. (Dorfman y Mattelart, 1995: 157)

Así, el conflicto maniqueísta entre los personajes nunca tiene una base dialéctica porque suprime todas las formas de producción: material, sexual e histórica. El mundo Disney, representa la superestructura ideológica de una sociedad capitalista avanzada, cuyo único futuro posible es la supremacía del sector de servicios como clase: “Lo que vendrá después de Disney surgirá, o no, desde la práctica social de las masas que buscan su emancipación”. (Dorfman y Mattelart, 1995: 160) Si tradicionalmente el imperialismo se afirmaba en el plano económico a través de monopolios, el advenimiento de multinacionales que negocian a escala internacional producen la dominación de los países dependientes. El imperio de las historietas de Disney sería el ejemplo paradigmático de esa categorización:

Este producto de Disneylandia, exigido y posibilitado por un gran avance industrial capitalista, es exportado, junto con tantos otros objetos de consumo, al país dependiente, que precisamente se caracteriza por depender de estas formas surgidas económica e intelectualmente en otra realidad. (Mattelart y Dorfman, 1995: 155-156)

Como advertimos, Lenguajes polemiza con algunos planteos llevados adelante por Comunicación y Cultura. El libro Para leer el Pato Donald y los textos producidos por integrantes del Cine Liberación fueron los ejes de editoriales, aunque Eliseo Verón, se encargaría de subrayar años después, que la crítica en cada caso tuvo una impronta diferente. (Verón, 1995) En el primer número de Lenguajes y partiendo del “problema de los métodos”, argumenta que la lectura ideológica e intuitiva de los textos (“conocimiento práctico”) se traduce en un procedimiento que prioriza las exigencias de la política a las exigencias del conocimiento sistemático y la construcción de teoría científica. Siguiendo este razonamiento, una de las formas a través de las cuales opera la dominación es estimulando la producción de discursos ‘puramente’ ideológicos en el sentido mencionado:

La contradicción entre la demanda práctica (política) y las condiciones de la investigación es aún más clara en el estudio de Mattelart y Dorfman sobre el Pato Donald. En este trabajo, no sólo se aplica como método el comentario intuitivo e interpretativo del material (de una manera que es, dicho sea de paso, sumamente dudosa); el caso me parece más grave: el problema del método ha desaparecido completamente como problema. (Verón, 1974a)

El semiólogo se pregunta para qué mantener el aparato retórico del lenguaje científico si la opción es por la inserción política. Subraya que los investigadores que hayan optado por la tarea política como condición para desenmascarar las contradicciones del sistema, deben explicitarlo en su trabajo intelectual. De allí que señale que el análisis de Dorfman y Mattelart incurre en errores, no sólo del orden metodológico, sino respecto de la concepción implícita acerca de lo que es un texto y de cómo producirlo para describir la ideología. El argumento reposa en poner en escena la contradicción entre la opción de responder a la política pretendiendo al mismo tiempo conservar los privilegios intelectuales:

Es evidente, a mi juicio, que la jerga científica no hace sino ocultar la opción que, en los hechos, se ha realizado. Podemos preguntarnos por qué. Pienso que, sencillamente, lo que está en juego es la identidad social del intelectual en cuanto tal. En efecto, supone que él contribuye a la lucha política con su capacidad profesional en tanto “especialista”. De no ser así, ¿en qué consistiría su aporte específico? (Verón, op. cit.)

Por su parte, el trabajo de Paula Wajsman publicado en Lenguajes “Una historia de fantasmas”, permite dar cuenta de un “campo de fuerzas” en torno al enfoque del objeto. En primer lugar, recurre a un conjunto de metáforas para apuntalar sus argumentos. El artículo lleva una nota aclaratoria que se revela significativa:

El sangriento golpe de los militares y de la derecha chilenos, apoyados por el imperialismo que también nos amenaza -ocurrido después de la redacción de este artículo-, nos obliga a aclarar que la crítica a la manera específica en que se ha concretado este análisis de mensajes masivos no implica su extensión a la de la política cultural antiimperialista, en su conjunto, del gobierno de la Unidad Popular. Pensamos, sí, que el tigre imperialista sigue teniendo una fortaleza que exige, más que nunca, ataques mejores dirigidos que los de la obra que analizamos. Por otra parte, coincidimos en pensar que ese tigre no es sólo de papel.[1]

Por un lado, la cita evidencia la postura general de la publicación: ratificando el editorial del mismo número la autora polemiza con el trabajo de Dorfman y Mattelart pero lo hace inscripta en la preocupación por el avance del imperialismo en América Latina. Desde estas premisas se busca desacreditar la posición de los autores a partir de la defensa del método de investigación. Wajsman sostiene que la especificidad del análisis y la mejor comprensión del objeto constituyen un “arma política” más eficiente que la reproducción de prejuicios y la comprobación de creencias previas:

Es difícil referirse con cierta precisión a un libro tan huidizo. A lo largo de sus páginas caleidoscópicas asistimos tan pronto a afirmaciones contradictorias, surgidas de una posible asociación libre en torno del material, como a desarrollos más coherentes donde, en cambio, los recortes historietísticos sólo cumplen un papel ilustrativo, vano intento de confirmar conceptos que parecen serle previos.. (Wajsman, 1974)

Desde esta perspectiva, el libro de Dorfman y Mattelart es una denuncia que “se engendra a sí misma y flota adherida a las hilachas de un fantasma”. Contra los reduccionismos, el artículo es una pieza clave del enfoque intelectual de Lenguajes (pero también puede vincularse a la mirada sostenida por Masotta) ya que las contradicciones no pueden ser enfrentadas ‘en general’: “para que efectivamente aparezcan es necesario reservarles un campo específico de operación” (Editorial, N°1)

La autora busca dar cuenta del des-conocimiento de Dorfman y Mattelart del sujeto de recepción de la historieta. Tratado como un “fantasma”, el lector del Pato Donald, es representado como una tabla rasa. Así, “ciegos a lo simbólico”, se empeñan en exigir de la historieta padres productivos, madres que cuiden a sus hijos, niños inocentes y laboriosos. Vaciados de deseos y de “impulsos aventureros”, los lectores de Disney, nada conocen de crueldad o poder: “prefreudianos, presadianos, prekantiano, levantan obstinadamente la creencia de que el hombre -el niño- se sentirá bien en lo bueno. (Wajsman, op. cit.)

Héctor Schmucler polemiza con las críticas de Eliseo Verón y Paula Wajsman y responde al cuestionamiento metodológico que Lenguajes realiza de la investigación de Dorfman y Mattelart. Desde esta perspectiva, los objetivos deben establecerse en función de las necesidades surgidas de un proyecto general de transformación. Así, el “problema del método” se legitima en virtud de la eficacia y no de su pureza intrínseca. En suma, la separación entre ideología-política y ciencia-método, es una falacia teórica:

Sólo es “científico” elaborador de una verdad, un método que surja de una situación histórico-política determinada y que verifique sus conclusiones en una práctica social acorde con las proposiciones histórico-políticas en las que se pretende inscribirlas. (…) le guste o no al científico, siempre su ciencia se vincula a una política. Y lo quiera o no, toda política condiciona una ciencia. (Schmucler, 1975: 5)

En este sentido, Schmucler se pregunta retomando el artículo de Verón “¿qué presupone afirmar que el problema del método ha desaparecido?” y al mismo tiempo cuestiona la supuesta necesidad de “elección” del investigador por la práctica política o la práctica científica: “¿A quién se le plantea la disyuntiva? ¿a los autores de Para leer al Pato Donald o al comentarista?”. Schmucler es explícito en su argumento “el que elige descartar la política es Verón y desde allí analiza el libro criticado”. El enfoque parte de una premisa: la práctica política es condición de verdad para las ciencias sociales y el objeto se elabora en función del proyecto político y cultural que lo define.

En la misma línea, Schmucler también polemiza con Paula Wajsman y le adjudica a la autora una interpretación fundada en la división antagónica entre ciencia e ideología: “Refugiada en la ‘ciencia’ del psicoanálisis, la autora no tiene ojos ni oídos para la significación social de las producciones sociales”. (Schmucler, 1975: 9) Desde esta perspectiva, Wajsman incurre en una visión psicoanalítica que al olvidar el contexto en que se inserta su práctica, termina confirmándolo. Pero tomemos algunas ideas de Schmucler, Verón y Mattelart sostenidas décadas más tarde para dar cuenta de una revisión crítica de estos postulados. Ya en la década del ochenta, el paradigma y el enfoque de la comunicación y la cultura se transforma radicalmente. El mismo Héctor Schmucler (1984) revisa algunos conceptos y preposiciones teóricas asumidas por la publicación diez años atrás.

Hemos aprendido que las realidades son infinitamente más complejas que las anunciadas por algunas matrices teóricas. El individuo, la subjetividad, no es sólo una consecuencia: es componente decisivo que actúa en condiciones físico-naturales cuyo funcionamiento también admite el azar y lo imprevisible. Hemos aprendido a reconocernos como seres humanos cuyos deseos y placeres están en el origen de sus acciones (incluidas las colectivas). (Schmucler, 1985: 6)

Si en la perspectiva de Schmucler hay una revisión crítica de los postulados sostenidos durante los años de Comunicación y Cultura (al problematizar la distinción estructura/superestructura, ideología y cultura), en el balance de Eliseo Verón se mantiene el argumento crítico y la polémica en torno a la investigación de Dorfman y Mattelart:

Daba la impresión de que Mattelart se había dado un objeto específico, mediático, el Pato Donald, y tenía el aire de ser una investigación sobre algo. Yo creo que no lo era, que es un libro lleno de estereotipos ideológicos. No había descripción del objeto. Había, en cambio, una concepción tan rudimentaria de lo que es la historieta y el humor, que nos pareció necesario señalarlo. (…) es una seudo investigación, un pretexto puramente ideológico para justificar un discurso antiimperialista. (Verón, 1995:12)

De manera paralela, la impronta semiológica como instrumento es señalada por Schmucler. El argumento advierte cierta institucionalización/profesionalización en el enfoque científico de Verón. Nuevamente, la disyuntiva política/investigación aparece en el centro:

Ahí estaba discutiendo mucho con la semiología/semiótica de Verón y de su grupo, que –digamos- se había profesionalizado. Concretamente discutía con una crítica que ellos hicieron a Para leer al Pato Donald en su revista Lenguajes. Tal vez mi idea no tenía un sustento rigurosamente teórico…Yo decía que el receptor otorga significado al mensaje a partir de sus prácticas. (…) insisto estábamos viviendo una fuerte experiencia política, donde la gente actuaba en política y eran multitudes que salían a la calle. Desde esa experiencia el mensaje es decodificado. (Schmucler, 1994: 11)

Cabe advertir que si bien la perspectiva de Mattelart revisa algunas concepciones y presupuestos de las teorías comunicacionales de las décadas del sesenta y setenta en América Latina su enfoque e aquella etapa no contempla un examen de la historieta desde otra perspectiva. En otros términos, sigue vacante el estudio de la materialidad de la imagen, sus procedimientos y sus modos de representación:

Hoy el mundo es otro, Walt Disney parece inocuo frente al avance de la globalización de los sistemas de comunicación. Antes estábamos frente a productos que eran verdaderos símbolos, hoy lo que está modificándose son las estructuras mismas de la sociedad. Si antes se trataba de flujos, de productos culturales, hoy, en cambio, las lógicas de la mundialización atacan los fundamentos institucionales de los Estados-Nación. (Mattelart, 1996: 14)

Enmarcada en la problematización de la “americanización” o “norteamericanización” a nivel mundial de los productos culturales, la investigación de Dorfman y Mattelart descuida o relega por lo menos, dos cuestiones centrales en los análisis de la comunicación de masas. Por un lado, se desatiende la complejidad de los procesos culturales que requieren tanto de un análisis ideológico como de un enfoque que tenga en cuenta los aspectos estéticos y técnicos de la producción cultural. Por el otro, no se distinguen en la crítica de las historietas de Disney modos diferenciales de consumo y apropiación por parte de los lectores.

La imagen de un consumidor pasivo frente a un medio activo reduce la alternativa o la resistencia a una oposición dicotómica: de un lado el espacio ideal de la autogestión o la producción independiente, del otro los medios centralizados como imagen del poder concentrado. En la década del ochenta, la cuestión introducía un enfoque diferente. La pregunta por el público consumidor fue entonces la base de una nueva matriz conceptual que se resistió a abordar el campo en tanto “instrumento de poder” y comenzó a pensarse como un “campo de relaciones”. La perspectiva de Michel de Certeau (1980) abre la problemática de los usos y las “maneras de hacer” de los usuarios, al resaltar la capacidad de éstos para desviar y rodear la racionalidad de los dispositivos del orden estatal y comercial.[2]

En síntesis, al concebir a las historietas como un vehículo de instrumentalización política el límite del análisis de Mattelart y Dorfman, es no poder dar cuenta de la especificidad de su modo de producción. Desde esta perspectiva, el medio sólo es entendido en su papel didáctico y concebido como un canal susceptible de promover procesos de transformación social. Cabe resaltar que tampoco se abordan las características del público de historietas (no hay trabajo en recepción) ni mucho menos en el carácter icónico de las imágenes.

Las condiciones de producción de la industria Disney también son una ausencia significativa en el análisis. Concentrados en el contenido de la historieta, no hay margen para reflexionar en el arte gráfico del autor de la serie (Carl Barks) ni en la repercusión que su estilo tuvo en toda una generación de historietistas latinoamericanos. Por otra parte, resulta importante destacar que Barks produce (en el anonimato de los Estudios Disney) su historieta para el público norteamericano de la década del cuarenta, lo que supone una diferencia crucial con su recepción, décadas después, en el contexto chileno de los setenta.[3]

Para Dorfman y Mattelart la especificidad de las imágenes queda reducida al análisis del guión historietístico y de esta manera se realza el texto por sobre la imagen. Pero los rasgos estéticos, el estilo del dibujo, el diseño de página, pueden dar lugar a lecturas contrapuestas o, por lo menos, contradictorias respecto del texto. El análisis de los autores opera en el nivel discursivo para desentrañar el mensaje ideológico de los dibujantes de Disney.

Como dijimos, la impronta de la teoría crítica de la primera semiología y de la teoría de la dependencia, está presente en el sistema de citas de los autores. En este sentido el paradigma frankfurtiano presente en Dialéctica del Iluminismo (1944) funciona como un marco teórico clave en la investigación de Dorfman y Mattelart. Desde la perspectiva de Theodor Adorno y Max Horkheimer, la industria cultural se caracteriza por imponer la lógica del número y de crear con fines ideológicos una cultura masificada, sin diferencia.

Los productos se presentan como diferenciados/diversos pero se revelan como iguales ya que los medios técnicos también tienden a una creciente uniformidad y estandarización. Como vemos, este sistema de lectura está presente a lo largo del análisis de los autores y funciona para producir nueva empiria sobre un mismo fenómeno. La industria de Walt Disney ya había sido abordada de manera crítica por Adorno y Horkheimer. [4] De allí que analizan la producción de dibujos animados como una variante homologable a las formas de entretenimiento que provee la historieta:

Si los dibujos animados tienen otro efecto fuera del de acostumbrar los sentidos al nuevo ritmo, es el de martillar en todos los cerebros la antigua verdad de que el maltrato continuo, el quebrantamiento de toda resistencia individual, es la condición de vida de esta sociedad. El Pato Donald en los dibujos animados como los desdichados en la realidad reciben sus puntapiés a fin de que los espectadores se habitúen a los suyos (Adorno y Horkheimer, 1987: 167)

Desde estos planteamientos se desprende la siguiente pregunta: si los personajes de Disney evidencian los mecanismos específicos por los que se reproduce la ideología burguesa ¿existen historietas que puedan albergar contenidos revolucionarios? ¿es posible establecer otros canales de difusión? ¿todas las historietas y los dibujos animados secundan el gusto del gran público? Mejor dicho, ¿todas las historietas que secundan el gusto del gran público transmiten contenidos engañosos?

El hecho de que la investigación sobre las historietas se haya revelado como un órgano de denuncia del imperialismo, llevó a que las experiencias o prácticas de las burguesías nacionales no pudieran ser pensadas desde su relativa autonomía. A partir del análisis de un episodio de la historieta “El Llanero Solitario” Ariel Dorfman y Manuel Jofré (1974) parten de una premisa: detrás de una ficción que pretende estar al margen de la política y destinada al entretenimiento se ocultan los modos explícitos o implícitos de la dominación ideológica:

Cambiar el mundo, para el lector, no aparece como algo negado por la historieta. (…) Pero el cambio es solo aparente: no se altera la realidad ni al Llanero tampoco. Bajo el manto de la variación, se conserva al mundo tal cual estaba antes (…) Es la repetición circular, la superficial renovación de la moda, de todos los productos de la industria cultural, y de las revistas dentro de las cuales estos personajes desarrollan sus heroicas y confinadas existencias. (Dorfman y Jofré, 1974: 50)

El texto busca poner en evidencia los mecanismos gratificadores y de consuelo de un tipo de narrativa de consumo popular. Sin embargo y partiendo de la crítica de Umberto Eco sobre el folletín Los Misterios de París, ocurre que los mensajes difundidos a través de un circuito de masas son leídos en claves diversas: “por equivocadas que estén, las ideas, una vez difundidas, avanzan solas. Y nunca se sabe exactamente adónde irán a parar” (Eco, 1995: 49)

Ciertamente, el libro Superman y sus amigos del alma tiene fuertes puntos de contacto con Para leer al Pato Donald, además de la presencia de Ariel Dorfman en uno y otro libro los dos trabajos analizan la forma en que las importaciones de la ideología norteamericana corresponden a la estructura misma de la dependencia. Los lectores de los países periféricos definirán sus conflictos y el modo de enfrentarlos a través de las soluciones que el capitalismo dependiente importa e impone en conexión con el imperialismo: "El paternalismo autoritario que finge modos nuevos y torcidos de participación encuentra su rezagado correlato en cada una de las aventuras de los superhéroes". (Dorfman y Jofré, 1974: 82)

Al igual que el trabajo de Dorfman y Mattelart, podrían estar analizando una historieta, una teleserie, un radioteatro o un folletín. El acento está puesto en la denuncia del mensaje antes que en la interpretación de las imágenes en tanto dispositivo de comunicación.[5] Frente al avance de la cultura transnacional (en lo que se refiere a la centralización y homogeneización de los mensajes) es importante considerar cómo fue pensada la cuestión de la identidad y la autonomía cultural. En la Argentina, dos problemas centralizaron los análisis: la polémica en torno a la legitimación y la marginalidad de la historieta.

Sigue...

[1] El subrayado es nuestro.

[2] No vamos a detenernos en las discusiones en torno a “los usos desviados” académicos. Como sostienen Armand y Michelle Mattelart: “Citado exhaustivamente en los estudios sobre la recepción y la mediación, en ocasiones se utiliza a Certeau para garantizar la idea de que, desviado por los múltiples procedimientos de consumo, el poder ya no existe. Ahora bien, los análisis de Michel de Certeau están animados por la íntima convicción de que los dispositivos de sometimiento siguen estando presentes”. (Mattelart, M. y Mattelart, A., 1997: 105)

[3] Hasta este momento, tanto el desarrollo de la animación como el de las tiras gráficas de los diarios del Pato Donald era el resultado del esfuerzo conjunto de un colectivo de creadores diferentes, más que de un único autor. Pero la historieta de Donald fue llevada a cabo en su mayor parte por Carl Barks a partir de 1943. Para más detalle sobre el modo de producción de la industria Disney y del diseño conceptual de sus tiras gráficas se recomienda ver: Maurice Horn y Kim Thompson (1982)

[4] No es nuestra intención ampliar el debate o desarrollar las diferencias de posiciones entre los miembros de la Escuela de Frankfurt. Sólo nos interesa señalar que mientras que Adorno y Horkheimer critican toda producción de la industria cultural (el jazz, el cine, los dibujos animados, las tiras cómicas) Walter Benjamin destaca que la existencia del Ratón Mickey es el ensueño de los hombres históricos al proveer “una existencia llena de prodigios que no sólo superan los prodigios técnicos sino que se ríen de ellos”. (Benjamin, 1973: 172)

[5] Si la historieta como otras formas de la cultura popular y masiva fueron objeto de acusaciones diversas (trivialización, manipulación, deformación del gusto o corrupción) hay que considerar que los análisis provienen fundamentalmente de disciplinas y corrientes ya consolidas. De allí que fundamentalmente, se haya puesto la atención en “los efectos” antes que en la especificidad de su lenguaje.

[1] Como se señala en el prólogo a la primera edición del libro, Ariel Dorfman miembro de la División de Publicaciones Infantiles y educativas de Quimantú, pudo participar del libro gracias a la comisión de servicios que le otorgó el Departamento de Español de la Universidad de Chile, y Armand Mattelart, Jefe de la Sección de Investigación y Evaluación en Comunicaciones de Masas de Quimantú y profesor-investigador del Centro de Estudios de la Realidad Nacional, gracias a una medida parecida.

Notas sobre "El oficio de las viñetas"

2010-03-30T09:22:00.000-07:00

Seminario de postgrado en la Fundación Walter Benjamin

2010-03-23T14:09:00.000-07:00

Artes Secuenciales: historieta, cultura y mercado en Argentina (1960-1980)

Maestría en Comunicación y Cultura

Docente: Dra. Laura Vazquez

Carga horaria: La modalidad del seminario es presencial, con una carga total de 2 horas semanales.

Desde el Viernes 26 de marzo hasta el viernes 26 de julio

Objetivos generales:

Regularidad, evaluación y promoción

Las reuniones serán semanales y tendrán una duración de dos horas. Para mantener la regularidad es indispensable cumplir con los porcentajes de presentismo y entrega de monografía final pautada.

Para aprobar el seminario los alumnos deberán entregar en los plazos estimados oportunamente una monografía individual de realización domiciliaria y en formato escrito o visual (video, presentación multimedia, otro). El alumno deberá obtener un mínimo de 4 (cuatro) puntos para su aprobación. La calificación final del seminario será promediada con la exposición oral o defensa del trabajo práctico y la calificación obtenida en el mismo. Si el alumno no presenta el trabajo práctico a término o el mismo no resultara aprobado, se realizará un parcial individual presencial sobre los aspectos teóricos desarrollados en la bibliografía y en las clases.

Dependiendo de los intereses de cada cursante los Trabajos Finales podrán adoptar una de las dos siguientes formas: a) Estudio crítico sobre algún conjunto significativo de textos sobre el tema (una selección de textos del seminario enriquecida con algunos textos adicionales relevantes para el estudio crítico); b) Versiones de artículos de investigación dedicados al análisis de casos vinculados con la temática del seminario.

Historieta Freudiana

2010-03-21T16:34:00.000-07:00

Estoy re-leyendo a Freud. Y esta vez, desde otro lugar y con un punto de vista distinto. Pienso en la historieta mientras realizo estas lecturas y algunas ideas me vienen a la mente, seguramente incompletas e imprecisas. Ideales para posteo en el blog! (digresión y pensamiento no demasiado elaborado, al fin de cuentas...) ¿Qué hubiera dicho Freud de las historietas?

En sus tiempos todavía era poderosa la relación entre arte y mímesis, entre arte y reflejo. No voy a desarrollar esta línea de pensamiento. Ya sabemos que para Freud el funcionamiento del inconsciente está regido por procesos primarios. Entonces, si las imágenes psíquicas daban cuenta del inconsciente, tales imágenes reflejarían lo menos desarrollado del psiquismo humano. Esta valoración se vincula con la idea de que las imágenes son signo de una falta de elaboración verbal y como un medio de escapar hacia una forma más primitiva de comunicación. Lo digo distinto: para el psicoanálisis el lenguaje sería más "simbólico" que la imagen siendo posible clasificar las distintas formas de las imágenes según su grado de "simbolización". La imagen (la del sueño) como un símbolo descifrable según un sistema de correspondencias o la imagen como representación figurada de una palabra. Lacan se corre de esta concepción y la discute. Lo que es ícono en Peirce correspondería en Lacan a la reproducción de imágenes idénticas en la conciencia el inconsciente. Para Lacan, por lo tanto, los símbolos son arbitrarios y no tienen ninguna relación ni de continuidad ni de contigüidad con lo que ellos designan. Y desde Piaget, y desde la pedagogía, se desarrolló la división entre señal e índice por un lado, símbolo y signo por el otro. Como sea, las concepciones en general diferencian códigos: el lingüístico por un lado, el de las imágenes por el otro. ¿Y qué hacemos con la historieta cuyo soporte es la imagen/palabra? La imagen en la historieta no es soporte de comprensión más o menos desarrollado, sino instrumento del lenguaje. Este movimiento pendular entre la valoración de las imágenes (reales o simbólicas) como lo secundario o residuo /huella, es sugerente para pensar a la luz del lenguaje historietístico. Si los índices son las huellas sensibles de un fenómeno, por ejemplo, el humo en relación con el fuego y operan por contigüidad con los objetos que evocan ¿no es la historieta puro índice? ¿O puro ícono? Los íconos existen en relación con las cosas que designan en una relación de semejanza, pero no forman parte del fenómeno mismo. Operan por similitud, pero separados del objeto que evocan. Por ejemplo, un cartel que avisa acerca de una curva peligrosa en la ruta. Los símbolos, que operan por contigüidad institucionalizada o aprendida, son signos arbitrarios. Lección uno de semiología!....La inmensa mayoría de los signos lingüísticos son símbolos...pero también ciertas imágenes, como el cartel que no tiene ninguna relación con lo que designa (el de "sentido prohibido", ejemplo clásico). Por lo tanto, la historieta también es símbolo.

Entonces, y volviendo a tema, pienso en el lenguaje historietístico como material /caja de herramientas de análisis psíquico. Su dialéctica inherente, imagen/palabra, advierte la presencia de algo secreto o, cuanto menos, no fácil de reconocer. La narrativa de una historieta que se despliega según el paradigma indiciario y es, a la vez, dialéctica, concentra complejos procesos en lo más sintético y más aún, en lo instantáneo. Tratándose de un lenguaje que es casi un oxímoron, reúne contrarios que producen una tensión dialéctica, aguza la percepción y favorece el proceso cognitivo. Freud (que se ocupó del chiste) seguro que hubiese sido, un buen lector de historietas....

El oficio de las viñetas

2010-03-15T06:51:00.001-07:00

Les presento la tapa de mi libro, originalmente, mi tesis de doctorado en Ciencias Sociales. Fueron 6 años de laburo... y fue una aventura apasionante. También costosa, por momentos espinosa, complicada. Tuve que reducir la tesis muchísimo!. La versión original pueden consultarla en la Biblioteca de Marcelo T. de Alvear, en la Facultad de Sociales. Lo digo porque hay en este libro capítulos que deberían haberse incluido, pero que por razones editoriales fue imposible hacerlo. Lo mismo, las imágenes. Armé originalmente un anexo con ilustraciones representativas de las décadas que analizo. Hubo que reducir considerablemente la cantidad de las mismas, conseguir autorizaciones para su publicación (mejor no les cuento lo que fue esa odisea!) y editarlas en blanco en y negro. El título inicial de la tesis "Oficio, arte y mercado. Historia de la historieta 1968-1984", lo reemplacé por este, "menos duro" y más atractivo. La tapa, una pinturita: dibujos de Leonardo Pietro. La idea del dibujante rotando en la máquina fordista, sugiere ese ritmo de fabril (en algunos casos) que intenté plasmar en la descripción de algunas editoriales. Y ello no se contrapone al virtuosismo. Arte y mercado, como contradicción positiva de un oficio que como pocos, está repleto de paradojas. De allí, mi interés en mirarlo de cerca. O de lejos. Eso habrá que verlo. Espero les guste, lo critiquen, lo despedacen, lo elogien y lo discutan. Pero sobre todo, que lo lean!. La seguimos....gracias!.

Apuntes de viajera...

2010-03-09T10:20:00.000-08:00

Resumir en un posteo mi viaje a Francia, es una empresa imposible. Sin embargo, no quería dejar de compartir (parte) de una experiencia que transformó en varios sentidos mi vida. Sí, así de fuerte como suena!. Sin rodeos.
Imaginé este viaje desde siempre. Y siempre lo pensé "inalcanzable", por distintos motivos que no vienen a cuento y que reservo para la intimidad.
Recorrer los lugares robados a decenas de películas vistas y a las novelas leídas hicieron que varias veces tuviera que pellizcarme para comprender que ESTABA AHÍ. Y estar ahí, fue una experiencia límite. Algunos días, deriva del tedio y placer del viajante, otros días: el entusiasmo pasmoso e indomable de lo que significa "investigar". Frente al temor y fastidio de los discursos previsibles me interesé por mostrar las debilidades de una investigadora en la Argentina. Las charlas que di en el marco del Festival de Angouleme y más tarde en la Universidad de Grenoble, me enriquecieron de distinta forma. Conocí gente extraordinaria y talentosa, de la que no sólo me llevo buenos recuerdos sino con la que espero poder seguir en contacto y armar proyectos y actividades. Pero además, esas experiencias, me hicieron pensar en el contexto de pobreza y debilidad institucional (tanto en su versión pública como privada) en el que trabajamos los investigadores en la Argentina.
Pasearme por la "Cité internationale de la bande dessinée et de l'image" y ver que las planchas de historietas son atesoradas como reliquias, que las entrevistas a los autores lejos de permanecer en las cintas grabadoras de los curiosos y fanáticos se convierten en material de estudio, que las bibliotecas y centros de documentación no sólo funcionan sino que por sobre todo: se usan. En una casa en la que nos alojamos, había un niño llamado "Tom". Hijo de una madre latina, de aspecto hippie y docente de música, Tom está acostumbrado a sacar varias historietas por semana de l Biblioteca de la BD. Así lo veíamos, llevándose a su cama un libro de historietas casi a diario y tomando la lectura no sólo como hábito sino como placer. Una de las tareas de la pedagogía de la imagen es hacernos desconfiar de lo real y adentrarnos en la polisemia del lenguaje. Si hubieran conocido a Tom lo sabrían. Este niño inteligente y crítico que desayuna a diario sus cereales frente a una lámina de Loisel y en su cuarto lo mira un póster desplegable del Corto Maltés,es distinto al resto. La misma sensación tuve cuando en el Festival de Angouleme, recorriendo distintas muestras, filas de niños guiados por sus maestros tomaban fotografías de las planchas exhibidas. Reían cuando una imagen mostraba un desnudo y se mostraban pícaros y entretenidos cuando una historieta los interpelaba. Y yo también me sentía como una niña preguntando si podía pedir un helado de cuatro gustos!. ¿Cómo creer que allí estaban TODAS las condiciones para hacer una investigación y que no hubiera piedras en el camino? ¿Cómo asimilar (así...de golpe) que abunden los archivos y los testimonios? ¿Cómo entender que la historieta que aquí en la academia sirve para mirar hacia el pasado (documento de cultura, documento de barbarie) se vuelve el "aquí y ahora" de un lenguaje en actuación? Hay signos por todas partes pero hay que saber reconocerlos. Desde donde escribo y desde donde pienso, da la sensación que la historieta es un arte que aún no ha encontrado su cultura. ¿O al revés? Voy a seguir adelante en otros posteos....en lo que me quedo pensando es en cuánto de la crítica y el estudio de historietas deviene, en batalla política. Y espero (crédula de mí) que no sean sólo molinos de viento.

Fragmento de la presentación de la charla "Copi: un itinerario entre Buenos Aires y París" en el marco del Seminario Río de La Plata, Stendhal III, Universidad de Grenoble. Gracias a Michel Lafon y a Claire Latxague
http://www.youtube.com/watch?v=dpYLj27YFBM Latxague.